足球赛场上，种族歧视越来越没有生存空间。10月8日，国际足联再出重拳，对一名嘲讽韩国国脚的意大利球员进行了禁赛10场的重罚。对此，韩国方面表示了支持和赞成。今年7月份，英超的狼队俱乐部在马贝拉集训，并与意甲升班马球队科莫踢了一场热身赛。
开门见山，《门前宝地》不好看，147万票房就是它的真实水平。
如果不是因为向佐的演法莫名其妙，这片只会悄无声息的扑街，但也不要为了猎奇去看，时间挺宝贵的。
影片太癫、太装、太陈腐，跟着王家卫混，徐浩峰确实学到了王家卫部分男情女事的风格。
可把他的精髓搬到自己的电影中，有两点必须要满足，一是演员长得好看，二是要有演技，不然看起来就是无病 ，装模作样，如同儿戏。
再看《门前宝地》，也就安志杰的演技能入眼，其他人宛如灾难，最先领盒饭的孟会长表演矫揉造作，做派十足却是虚张声势，色厉内荏，极其尴尬。
其余角色也没比她好到哪去，郭碧婷从来都是花瓶，一向发挥稳定，但向佐作为主演，完美诠释什么叫不堪入目。
跟他演对手戏的演员喜怒哀乐，表情变化，他全程皱眉瞪眼，不知道的还以为对方欠了他很多钱，简直就是没头脑和不高兴的结合体。
就连坐个黄包车都要单手托脸，食指粘在鼻子上，还有莫名其妙的下楼梯扇自己一巴掌，天生一副反派脸，长的也是很抱歉，耍酷装帅的调调真的不适合他，可徐浩峰非要各种角度给特写，折磨观众到脑仁疼。
向佐不是梁朝伟、张国荣，女演员也不是张曼玉，就不要按他们的标准去拍，否则电影从里到外就是东施效颦，就算构图再美，动作再俏还是花架子。
演技不入流，动作应该可以吧，毕竟向佐自诩为动作演员，然而期望越高失望越大，打不过药水哥的向佐再次证明了自己连花拳绣腿都做不到。
许多前辈已经证明了动作要被人喜欢有四点，一是像李小龙那样写实、快速，二是像成龙那样有趣，三是像李连杰那样飘逸，四是像甄子丹那样刚猛。
可向佐呢，避开了所有得分点，动作软绵绵没有半点力度，慢的像老太太过马路，拳脚对招难看至极，根本不具欣赏性，他的所谓努力只是看似很努力。
以前的向佐在《投名状》里还算可以，如今好像被夺舍了，一下子变的什么都不会了。
可能他分辨不了什么是好片与烂片，只知有卡司就是好片，才能配得上自己的身份，然而捧了这么多年，没有一个角色的知名度能比得上向华强的龙五。
强如甄子丹都是演了多年配角才等到了曹少钦和纳兰元述，才能度过遇见《叶问》的蛰伏期，而向佐的长相还不如甄子丹，强行推上主角只能是两败俱伤。
放下身段去演喜剧或许是条出路，因为他的一本正经实在是很滑稽，要么就继续回到配角的路上，混个稳定赚赚观众缘再来考虑当主角的事。
演员撑不起剧本，剧本也捧不了演员。
从头到尾棚拍的粗制滥造、敷衍了事感特明显，故事毫也是无逻辑。
孟会长被枪杀，查出凶手是谁不是靠警察，而是靠向佐和安志杰比武决定，谁输了谁就是凶手，承担一切罪责。
新文化运动到现在一百多年了，大家思想觉醒也一百多年了，可竟然还能在现在的电影中看到如此侮辱智商的情节，徐浩峰编剧时肯定喝了假酒了。
别人都改革开放了，他还在闭关锁国，延续封建残余那一套，能力有但不会有进步，甚至还会因为守旧而退步。
徐浩峰就像刘家良，都进入新世纪了，他们还在拍邵氏老电影那一出，慢悠悠的套招，无限重复的推拉镜头。
自以为过去的传统就是主流，瞎讲究一些装腔作势的东西，摆出一副长者就是权威的假把式，殊不知跟不上时代终究会被淘汰。
黄飞鸿的佛山无影脚明明更贴合电影，刘家良非说这么拍会笑掉十万洪拳 大牙，《师父》一看就违背物理学，徐浩峰硬说是纪实派武学，活在自己的一亩三分地，看到的只有井口大的天空。
这一点的后果刘家良已经蹚过雷了，80年代中后期，他已被市场淘汰，除了靠着周润发、李连杰破了千万，其他均是赔本的买卖。
而徐浩峰却不为所动，踩着前辈的坑一步步向前走，结果不言而喻，他的电影始终无法扩大受众群体，也不怎么受奖项的青睐，只能在小资情调的小圈子流行。
说好听点叫文学性，有观影门槛，说不好听点，那就是不知进取，七步之外枪快，七步之内枪又快又准，可徐浩峰偏偏在严肃电影里一直强调武功大于枪，顽固不化。
不过，《门前宝地》似乎能看出一点徐浩峰的改变，整部电影透着一股陪向佐过家家的气质，镜头调度、剧本台词都大失水准。
也许徐浩峰想明白了，不陪太子读书可能没饭吃，把太子哄高兴了大概还能保住饭碗，在功夫电影式微的当下，求变才是出路。
正如成龙当年一样，功夫电影大行其道的时候，他有《醉拳》《师弟出马》，进入80年现代时装片流行，瞅准时机推出《警察故事》系列，再次引爆市场。
如果成龙一直拍功夫片，倒也能大卖几次，可也就没有后来拿下奥斯卡终身成就奖的成龙了，他的成功的一大原因就是改变，变了动作片的拍摄方法。
希望徐浩峰也能像成龙一样变一变，有底气了才有机会试错，没扎实的基本盘，总是试错，观众与市场也就没有容错率了，你所谓的怀才不遇就成了自吹自擂了。
